Foto: Cortesía Joel Cárcamo
A más de dos décadas de la muerte de Carlos Olmos, su obra “El Eclipse” vuelve a tomar vida en un momento donde sus temas resultan, quizá, más incómodamente vigentes que nunca. La puesta en escena, producida por Caracola Producciones, se presenta en el Foro La Gruta hasta el 9 de abril, cerrando una breve pero intensa temporada que ha conectado con el público desde distintos frentes emocionales.
Bajo la dirección de Gina Botello y con adaptación de Jimena Eme Vázquez, “El Eclipse” retoma la esencia del texto original para insertarlo en un lenguaje escénico donde conviven el teatro de objetos, las sombras y los recursos multimedia. El resultado es una experiencia que no sólo se observa, sino que se siente y se procesa de manera íntima.
En entrevista, el actor y bailaor Luis Javier Morales —quien forma parte del elenco— describe la respuesta del público como un fenómeno emocionalmente diverso: “La percepción es muy variada, desde el humor hasta una conexión muy emocional, incluso desde lo poético. Hay silencios muy particulares, pero no son de distancia, sino silencios donde el público está creando el mundo de la obra dentro de sí mismo”.
La historia se sitúa en una playa de Chiapas, donde una familia se prepara para presenciar un eclipse. Sin embargo, la llegada de un huésped inesperado detona una serie de tensiones que revelan lo que permanecía oculto. “Empiezan a emerger las tensiones individuales y familiares… cada personaje se va vulnerando y sale lo que realmente corre por su interior”, explica Morales. En ese sentido, el fenómeno astronómico funciona como metáfora: un instante de oscuridad capaz de iluminar las verdades más incómodas.
Morales interpreta a “Gerardo”, un personaje atravesado por el duelo, la presión social y los deseos reprimidos. “Se está preguntando si se está dejando apabullar por el deber ser, por los roles que debe cumplir, contrastado con su sentido de aventura y su sensibilidad”, comparte el actor. Su trabajo no se limita a la actuación tradicional, ya que también participa en la manipulación de objetos y en la construcción visual de la obra.
Más allá del escenario, el actor reconoce que el montaje ha sido también un proceso personal. “Me ha dejado mirar la valentía de sanar los miedos, lo que no se dice, los deseos que parecen no encajar en el deber ser”, afirma. A nivel profesional, destaca la naturaleza viva del teatro: “Cada función es distinta, es la posibilidad de crear en el presente. Hay que abrir el corazón para dar lo que el personaje te enseña”.
En esa misma línea, Morales subraya el poder transformador del teatro en la sociedad: “Es un lugar de reconexión, de sanación, de comunidad. No quiero que el espectador venga a aplaudir mi trabajo, sino a ver ese otro mundo que está dentro de él”. La obra, añade, toca temas como la diversidad sexual, el duelo, el rechazo y la imposibilidad de ser uno mismo frente a la familia o la sociedad: “Todos estamos sobrellevando el miedo, la soledad, el amor, la pérdida… y eso nos conecta”.
Con tres temporadas previas y reconocimientos como nominaciones a premios internacionales y nacionales, “El Eclipse” se reafirma como una de las propuestas escénicas más sólidas de los últimos años dentro del circuito teatral mexicano. Sin embargo, su futuro es incierto. “Ojalá que pueda regresar, pero no hay nada seguro. Por eso es importante aprovechar estos últimos días”, advierte Morales.
Las funciones se llevan a cabo de martes a jueves a las 20:00 horas en el Centro Cultural Helénico, con boletos disponibles en taquilla y en línea. En palabras del propio actor, la invitación es clara: “Que el público se conmueva con estos personajes, que tienen desde la máxima luz hasta la más profunda oscuridad”.
Además de su trabajo actoral, Luis Javier Morales mantiene una sólida actividad como bailaor flamenco. Actualmente forma parte del dueto Tierra Luna Flamenco, con el que continúa explorando el lenguaje del cuerpo desde la escena dancística, en paralelo a su desarrollo teatral. Esta faceta, lejos de ser independiente, nutre directamente su presencia escénica y su investigación sobre el actor, ampliando las posibilidades expresivas que despliega en “El Eclipse” y en sus futuros proyectos. “Y también estoy justo realizando un unipersonal eh que se titula Latir de Venado: Mitos de Pueblos Originarios que estrenaré próximamente y este proyecto está apoyado por el PECDA de Sinaloa”.
¿Quién es Luis Javier Morales?
Actor y bailaor flamenco, egresado con mención del CUT. Ha trabajado con directores como Clarissa Malheiros, Mario Espinosa, Lorena Maza, entre otros. Actuó en El amarillo sol de tus cabellos largos, dir. Andalucía, obra de la compañía Festín Efímero. Fue parte de El Coro, obra premiada en CDMX (FITU), Marruecos (FIESAD), Egipto (First Cairo International Gathering for University Theatre). Como bailaor fue seleccionado por el Festival Internacional FlamencoMX 2024 para la Noche de Jóvenes Promesas, y en el 2025 con el dueto TierraLuna para el Certamen Coreográfico. Su investigación del tono escénico y el actor es parte del libro El (poder del) cuerpo en escena. Actualmente beneficiario del PECDA Sinaloa 2025.
